头。
“李先生有信心做成下一个上美厂？”，陶树波又问。
“尽力而为，我也不过是一个热爱动画的人”，李江河说道：“为了动画的精益求精，所以才需要相关的文创这样的盈利点来配合，而且这就是文化产业，单一的动画只是动画而已。”、
“上美为了做《九色鹿》，主创团队在敦煌呆了一个月，我们也可以，但前提是要有饭吃吧？”，李江河神情激昂，“而且我们的盲盒，卖出去一万个也不过盈利两千，可以说，经费石完全投入到生产设计之中了。”
“我们就是要做下一个上美厂！”，最后的最后，李江河如此说道。
接下来的问题就比较无关紧要了，陶树波起身告辞：“谢谢李先生的配合，我们一定如实报道。”
“我只希望给自己的脸打个码”，李江河半开玩笑道：“这要是一炮走红，我还怕人红是非多。”
“哈哈哈，好的好的”，陶树波带着摄像团队离开了
李江河这一下还真是一炮而红。
年少轻狂，热爱动画，这就是他的标签。
虽然实际上他基本不轻狂，动画看的也不多，但是人们却相信，李先生就是这样一个年轻人。
尤其是他说的赚钱理论，文创理论，引起了一些思考。
要月亮还是要六便士？
捡起六便士再看月亮嘛。
一个月之内，几大媒体争相发表了相关的文章，表扬了这种年轻人的勇于尝试，并且点出，文创是要大力鼓励发展的。
并配以标题：上美神话仍未破灭，新一代动画人正在成长。
李江河这一个月内，收到了雪片似的简历。
都是毛遂自荐来做动画或者设计玩偶的，很多人直言，只要工资别太低，自己就算为爱发电，也要做出一部合格的国漫。
这里面有一个姓田，这时候不过27岁，已经拿了许多奖了，他的名作还没诞生，大圣还没有归来。
这里有一个大三的学生，他刚刚开始自学动画，也投来了简历，后来一部哪吒，一石惊起千层浪。
大闹天宫——大圣归来。
哪吒闹海——魔童降世。
当然，动画公司接受了田导的简历，把饺子的退了回去，本着鼓励地心态回了一几个字地邮件：毕业再来。
年轻人有没有理想主义？
有的，哪个时代都有。
一部《宝莲灯》，姜文说：“这可是为娃娃做事，怎么能要钱？”，宁静说：“她从学动画开始电影生涯，来配音责无旁贷”，陈佩斯也拉来了朱时茂，春晚之外再度合作。
这些明星几乎都没收费，一千二百万投资基本全部用来制作。