钱,还要有名师指导,就这,也不有了就能红。
搞音乐,跟其他行业其实没什么区别,站在金字塔顶的,永远都是极少数的人,绝大部分人,还是安安心心做基石,自己玩得开心就好。
而且,周秀英在国内声乐歌剧界地位高,说话做事干净利落,根本就不怕别人背后说她什么,比如她脾气差说话不中听,最关键的是,她极度护短呀!
正是由于她的严格到近乎苛刻的要求,在声乐歌剧界也积累了很高的名气。
意大利国际声乐比赛,作为世界上最为顶级的声乐比赛之一,参赛的选手,都必须有资深的业内人士推荐。
也正是看在她的面子上,比赛的组委会成员,也就是由这些各大歌剧院音乐总监,著名歌唱家,交响乐团指挥,著名乐评家等等,才会去看她提供的视频。
进而欣赏到秦放歌那完美到不能再完美的歌喉,虽然大家也都能挑出很多毛病来。
比如中国爱乐乐团的水平还是差了点,在和秦放歌的配合上,也没能做到完美。但他们没有犯下更多错误,这些大师都能忍受。
爱乐合唱团那边也差不多,中国人唱意大利歌曲,终究不能像意大利人那样,有种归属感。毕竟,不是母语,没有切身的纽带关系。
沈建萍的表现倒是相当的稳定,尽管她距离世界最顶级的女高音,还是有点差距的,她也没办法把全部的精力都放在演唱上来,还要当教育家教学生。
只有秦放歌在这首《良辰美景》上的表现,是最无可挑剔的。
普通观众都听得出来的东西,这些听惯了世界上最优秀男高音演唱的大师们当然也听得出来。
但恰恰就是这些东西,其实也就是真正考验一个歌唱家水平的地方,各个声部是否明亮,高音是否纯净稳定,气息又是否充足,有没用上身体的共鸣。而且,身体不同腔体的共鸣,所出来的效果也是相当不一样的。不同的歌剧,对共鸣要求都不太一样,有的侧重于头腔共鸣,有的则要求胸腔共鸣。
但像秦放歌现在这样,把全身的腔体都运用到,共鸣起来,却真的前所未见的。
倘若按照以前的习惯称谓,秦放歌这都算是开创了一个新的美声流派了!
可他才多大呀!
十八岁reads;。
即便他的老师有八十岁,但她总不能把她八十岁的经验都全部灌输给他啊!
业界人士都知道,声乐的难度特别高,想要把歌唱好,真的特别难。
感觉就像是把人的整个身体,当成了一件乐器来演奏。可你说是钢琴小提琴这样的乐器,不管演奏技巧再怎么华丽,难度再怎么高。光乐器本身,却是相当容易就调准也音色音调的。
可声乐