吴天昊在美术上的造诣无需肇述。当然，也不能忘记陈孟凡在音乐上的才华，无论是乐曲的创作还是对钢琴的掌控，他在同龄的大学生中都属凤毛麟角。他为很多诗词谱过曲，那是他从八岁起就开始尝试的事。
但陈孟凡是一个低调的人，也许是担心自己的这些乐曲难登大雅之堂，因而从未想过发行。在这一点上，他和天昊十分相像。现在已是大学，在青春激流勇进的年华，对艺术的不懈追求能够触发出巨大的能量。他的乐曲，有些是同艾琳在一起时创作的。青春似火，但他的风格却充满了那种低沉哀怨的气息。与他不同的是，吴天昊的风格则是大起大合，自由奔放。
陈孟凡心中向往18世纪和19世纪那一代杰出的音乐天才。无论是海顿，还是莫扎特和贝多芬，都深深地滋润着他的心灵。他们的音乐，或令其陶醉，或令其感动。
10岁生日时，妈妈送给陈孟凡一张音乐光盘，当他把这张光盘置于播放器中时，从里面传出来的音乐把他深深地震撼了。那是肖邦的《g小调夜曲》。刚开始，g小调和降b大调交替出现，舒缓轻扬，犹如细雨缠绵的雨天；随后，由颤音引出旋律，进入主题，节奏稍为明丽，就似马洛卡那雨后的天空，风和日丽，彩虹隐约可见，然而新的云层在远方堆积；随着两次d小调的舒缓进行，钢琴诗人情绪喷张，达到高潮，像肖邦这样善于收敛自己感情的人，此时也无法控制那种对乔治·桑的似火衷情，似乎在哭泣，又似乎在竭力压抑。听到这里，陈孟凡已是热泪盈眶。
从那一刻起，陈孟凡的心中便萌生了一个所有热爱音乐的人所共有的一个愿望——到音乐圣地维也纳，让自己的灵魂在美泉宫荡涤，让灵魂在波恩的上空自由翱翔，哪怕是在美泉宫前伫立片刻都将是无上的幸福。
陈孟凡的才华很快被自己的老师发现了，那位老师姓杨，杨老师是第一个真正认识到陈孟凡音乐价值的人。他经常对陈孟凡讲道:“以你的天赋，留在这里太过可惜，何不远赴欧洲深造！”杨老师的哥哥正在柏林教授音乐。
杨老师告诉陈孟凡:“如果你到了那里，我哥哥一定会为你开辟一条坦途，在那种氛围中发展，你的前途一定不可限量。”其实，陈孟凡又何尝不这么想，但现在父母离异，到异国他乡去学习，必定需要一大笔钱，他怎么好意思向父亲开口呢（而只要他表达出这方面的意愿，那爸爸肯定二话不说就能满足他的愿望。）。况且，母亲也没人陪伴。他谢过老师，默默地离开了。
元旦到来，学校准备举办一场晚会，作为杨老师的“得意学生”，陈孟凡自然是压轴登场。在此之前，他已经邀请了一些好友，包括吴天昊和周晓芸。此时，黄川已经入伍，没能到场。陈孟凡没有邀请顾婷，当顾婷得知这件事时，已是傍晚，当时