要的表演，很多演员连最基本的台词都说不好，让导演怎么导戏？ 身为一个演员台词是最基本功；演员想要表演好，肯定先将角色的精气神表现出来，那怎么样才能将角色的精气神表现出来呢？ 不说别的，除了演哑巴角色以外，一个角色在剧情中肯定会说话；所以演员要在摄像机前将角色要说的话说好，就是将台词清楚、利落的说出来是基本； 可惜有很多的新生代，不能说是演员吧，在表演的时候连这个最基本都完不成、做不好，就无从谈起演技了。 所以就出现了让人瞠目结舌的文替、抠图、念数字等等啼笑皆非的情况，更难一点的武替、最需要的研究角色深度、拍戏前的体验角色等就变成了很罕见的情况。 为什么会出现这样的情况？ 要说个别情况，可以当做是资本插手、后台作古等，不过这种情况几年当中变成了常态就不能不让人无语。 一部电影说白了从筹备到上映，基本涉及到的也就是资本（制作方）、制作团队、演员、发行方、院线、观众这些人组成。 首先一部电影制作出来，制作方既然出资了肯定是想要赚钱的；额，想要捧某人的资本例外！ 那制作方怎么赚钱呢？ 就是将制作出来的电影放映给观众看，观看这部电影的人越多越好，这样就有了好票房，制作方就赚钱了；北美的话，一部电影的票房一般只占总体利润的三分之一，所以他们不需要完全通过票房来收回成本，比如北美会通过通过网络、电视版权、周边等将成本收回来；华夏方面因为电影市场还没有彻底规范化，所以一部电影成本百分之八十需要票房来实现，网络版权及电视播放权等占的比例比较小，甚至是没有。 那怎么样才能将更多的观众吸引到电影院为一部电影买单呢？ 电影必须有吸引人的地方，比如剧情、演员演技、制作成本吸引力、宣传力度、制作班底的品牌等诸多因素都会影响到电影最后的票房。额，随着这几年ncf数量增加，资本也就渐渐的将目光放到了他（大部分是她）们的身上。 资本千方百计的让电影承担更小的风险、更有把握取得好成绩，这几年又正好是国内市场急速膨胀，没错必须用爆炸式的膨胀来形容，而这样的膨胀带来的是市场不成熟、观众们的不成熟、配套不成熟。 很多人，包括ncf还不太了解资本为了能让更多的观众走进电影而费的心思，就诞生了很多各项业务能力都不达标的演员、导演、制作组涌入了这一行业。也就有了各种千奇百怪的言论、观点，比如裤子说的‘这届的观众不行’、‘观众垃圾’这样脑残言论。 不过就像是每个行业、产业链想要成熟、规范都会经历到阵痛期，在每个国家都是如此，随着人们见识的提升、眼界的开拓会变得成熟，市场就自然规范了。 就像是现在人们无所谓看到什么烂片