要的表演,很多演员连最基本的台词都说不好,让导演怎么导戏? 身为一个演员台词是最基本功;演员想要表演好,肯定先将角色的精气神表现出来,那怎么样才能将角色的精气神表现出来呢? 不说别的,除了演哑巴角色以外,一个角色在剧情中肯定会说话;所以演员要在摄像机前将角色要说的话说好,就是将台词清楚、利落的说出来是基本; 可惜有很多的新生代,不能说是演员吧,在表演的时候连这个最基本都完不成、做不好,就无从谈起演技了。 所以就出现了让人瞠目结舌的文替、抠图、念数字等等啼笑皆非的情况,更难一点的武替、最需要的研究角色深度、拍戏前的体验角色等就变成了很罕见的情况。 为什么会出现这样的情况? 要说个别情况,可以当做是资本插手、后台作古等,不过这种情况几年当中变成了常态就不能不让人无语。 一部电影说白了从筹备到上映,基本涉及到的也就是资本(制作方)、制作团队、演员、发行方、院线、观众这些人组成。 首先一部电影制作出来,制作方既然出资了肯定是想要赚钱的;额,想要捧某人的资本例外! 那制作方怎么赚钱呢? 就是将制作出来的电影放映给观众看,观看这部电影的人越多越好,这样就有了好票房,制作方就赚钱了;北美的话,一部电影的票房一般只占总体利润的三分之一,所以他们不需要完全通过票房来收回成本,比如北美会通过通过网络、电视版权、周边等将成本收回来;华夏方面因为电影市场还没有彻底规范化,所以一部电影成本百分之八十需要票房来实现,网络版权及电视播放权等占的比例比较小,甚至是没有。 那怎么样才能将更多的观众吸引到电影院为一部电影买单呢? 电影必须有吸引人的地方,比如剧情、演员演技、制作成本吸引力、宣传力度、制作班底的品牌等诸多因素都会影响到电影最后的票房。额,随着这几年ncf数量增加,资本也就渐渐的将目光放到了他(大部分是她)们的身上。 资本千方百计的让电影承担更小的风险、更有把握取得好成绩,这几年又正好是国内市场急速膨胀,没错必须用爆炸式的膨胀来形容,而这样的膨胀带来的是市场不成熟、观众们的不成熟、配套不成熟。 很多人,包括ncf还不太了解资本为了能让更多的观众走进电影而费的心思,就诞生了很多各项业务能力都不达标的演员、导演、制作组涌入了这一行业。也就有了各种千奇百怪的言论、观点,比如裤子说的‘这届的观众不行’、‘观众垃圾’这样脑残言论。 不过就像是每个行业、产业链想要成熟、规范都会经历到阵痛期,在每个国家都是如此,随着人们见识的提升、眼界的开拓会变得成熟,市场就自然规范了。 就像是现在人们无所谓看到什么烂片