，炎热的日子将很快到来。
罗滋眯缝了眼，双臂放在藤椅扶手上。
“我好像什么都看不见了。”他说。
阿叩笑笑：”因为您许久没到室外来了。”
阿叩准备好了他的采访机，说：”罗老师，我们开始吧！”
“从哪里开始？”
“老一套，我来向您提问。”
“好，我就闭着眼睛说。”
“行，您别用呼噜回答就行！”
八十六
阿叩——
罗老师，苏光明老师曾经在给我们讲课的时候，并没有把您纳入主流画家群体，但您似乎名声在外。洛克菲勒基金会是因为“减少主义”而注意到您的吗？
罗滋——
我从来没有想过我是什么主义。他们这样的说法，是针对我的本土水墨而言，其实我还有很多，油画、国画等等。
我一直都在思考，并非就是想着要“创新”。当主流美术在争先恐后地“创新”的时候，我却在感受和反思。我的追求，首先是要我自己满意和吃惊。艾略特说：“谦卑是无止境”，艺术也是如此，追求是无止境的。
如果论及世界文化艺术格局，我们必须要看到今日艺术状况的一个显要特征：一个国家的主流艺术可能是世界艺术的支流，而其非主流艺术，却可能融入了世界艺术的主流。
阿叩——
您会与这个基金会合作吗？
罗滋——
我自幼学习书法，进入艺术的殿堂，首先是从古老的书法开始的。
很早的时候，我就有我的自觉，在我的意识当中，在我画画的时候，也就是说在我表达、表现的时候，我是追求现代性的。
直到今天，人们对我有这样和那样的说法。
我想说，在感情方面，我是个民族主义者。而在艺术的道路上，我是国际主义的。不是说“国际化”。而是说，我要看到普遍的人类精神实质的东西：痛苦，和光明！
阿叩——
毫无疑问，中国主流美术的重要特征是现实主义。我们注意到，当代非主流美术的艺术活动和理论批评，常常否定、贬低主流美术。部分画家、美术理论家对主流美术的艺术活动采取回避态度，他们视参与为妥协……
罗滋——
我想，如果我们的艺术家想在艺术中追求并实现自己的政治理想，就过高的估计了艺术的力量。在“以政治为中心”的时代，艺术不能成为政治的工具。同样，到了“以经济为中心”的时代，艺术也同样不应该成为经济的工具。只有保持艺术的独立，它的价值才能够真正体现，才能够对人类的精神价值追求做出贡献。
阿叩——